Tips om musik på TV

[macwerk]

SVT2 19:00-20:00


Maria Callas i La Traviata, juni 1958 © BBC

Maria Callas
Porträtt av en legendarisk sopran. Mellan 1949 och 1965 var Maria Callas operavärldens klarast lysande diva. Men också den mest kontroversiella, såväl på scenen som utanför. Just idag högtidlighålls 30-årsminnet av hennes död av trogna fans över hela världen. En dokumentär av Martin Davidson.

Maria Callas (2/12 1923 - 16/9 1977) föddes i New York, dit hennes grekiska föräldrar invandrat 1923. Hon döptes till Maria Anna Sofia Cecilia Kalogeropoulou, men fadern kortade familjenamnet till Callas. Hon utbildades i Aten och debuterade tidigt. Den italienske dirigenten Tullio Serafin fick en avgörande betydelse för hennes karriär. Maria Callas var gift 1949-59 med den förmögne, betydligt äldre affärsmannen Meneghini, som också var hennes impressario. Callas' kärleksaffär med den stenrike redaren Onassis gjorde henne till superkändis och villebråd i skvallerpressen. Callas' sångarkarriär avbröts redan på 1960-talet och hon levde sina sista år i ensamhet i Paris.

När Maria Callas som 28-åring skrev skivkontrakt handlade det om en rekordsumma som fick den klassiska branschen att baxna. Och då ska vi betänka att Maria Meneghini Callas, som hon kallade sig då, ännu inte förvandlat sig till den undersköna svanesopranen. Utan fortfarande var en, om inte ful, så i varje fall alltför tung ankunge.

Ändå, hur kunde en såpass ung sångerska kräva ett så fett kontrakt? En förklaring var att hon kunde falla tillbaka på en gedigen erfarenhet och repertoar. Brådmogen är det minsta man kan säga om någon som debuterar som Tosca vid 18 års ålder och som sjunger Isolde 24 år gammal. Som var en arbetshäst, som kunde inte bara sin roll utan minsta stämma i orkestern - ja, hela partituret utantill.

Som tacklade alla slags huvudroller, men också gav den då bortglömda bel-canton en renässans, i operor som Lucia di Lammermoor och Norma. Den skyhögt svävande arian "Casta diva" skulle bli hennes signaturmelodi.

Snart skulle hon också kunna sväva fram på scenen. Trettio kilo Callas försvann på några månader - hur, har det undrats intill dessa dagar, och en av många djärva förklaringar ges i denna dokumentär.

Och hur gick det för hennes skivbolag, som fick slanta upp så mycket redan i starten? Hon är fortfarande, trettio år efter sin död, deras bästsäljande klassiska artist och bräcker The Beatles.

Maria Callas sjunger i programmet.

ur Norma av Bellini
ur Madam Butterfly av Puccini
ur Puritanerna av Bellini
ur LÃ¥glandet av D'Albert
ur La Gioconda av Ponchielli
ur Lucia di Lammermoor av Donizetti
ur Aida av Verdi
ur Anna Bolena av Bellini
ur La Traviata av Verdi
ur Sömngångerskan av Bellini
ur Tosca av Puccini
ur Lakmé av Delibes

SVT2 söndag 23 dec 2007 kl 19.00

Även:
SVT2 tisdag 25 dec 2007 kl 14.35
SVT2 fredag 28 dec 2007 kl 16.40

[SES.]

Tak Macwerk.
SV2 er nok til at fÃ¥ til at mig til at ønske en fusion med Sverige. Jeg har de senere mÃ¥neder kigget pÃ¥ omkring 25 kanaler hvoraf alle bare kan hældes ude med spildevandet. En sidegevinst: Vi ville ogsÃ¥ fÃ¥ et hæderligt fodboldhold igen  

[macwerk]

SVT2 20.00-21.00 Ingmar Bergman och musiken
Dokumentär om Ingmar Bergman. Musiken går som en röd tråd genom mästerregissören Ingmar Bergmans liv och verk, och det är ingen tillfällighet att många huvudpersoner i hans filmer är just musiker. I programmet samtalar regissören med Camilla Lundberg om musikens makt och betydelse. Första stora operaupplevelsen var "Tannhäuser" av Wagner på Operan i Stockholm, efter det blev han enligt egen utsago "wagnerian". Men den allra största betydelsen har Bach haft och hans verk återkommer i flera filmer, bland annat i "Tystnaden" och "Viskningar och rop". Den klassiska musiken har naturligtvis spelat stor roll, men Bergman berättar också om samarbetet med kompositörer som Karl-Birger Blomdahl, upphovsmannen bakom den mycket modernistiska musiken till "Gycklarnas afton". Självklart får tittarna också veta mer om mötet och samarbetet med Stravinsky.

Från 2000

[macwerk]

Den er der vist ingen der ser, men man kan jo optage den:

SVT2 i nat 00.40-02.30 Glenn Gould - hereafter
Fransk musikdokumentär. Glenn Gould är pianisten som gjorde sensation med sitt spel och sin person. Hans rykte minskade inte när han lämnade konsertestraden och applåderna för att göra egensinniga radioprogram i det kalla norr eller när han ensam ägnade sig åt musiken i studion. I filmregissören Bruno Monsaingeons porträtt av Gould blir det också musik av Bach, Beethoven, Gibbons, Schönberg, Wagner och av Gould själv. Filmen "Glenn Gould - hereafter" belönades med tv-priset Fipa d'Or 2006.

[SES.]

Den er der vist ingen der ser, men man kan jo optage den:

SVT2 i nat 00.40-02.30 Glenn Gould - hereafter
Fransk musikdokumentär. Glenn Gould är pianisten som gjorde sensation med sitt spel och sin person. Hans rykte minskade inte när han lämnade konsertestraden och applåderna för att göra egensinniga radioprogram i det kalla norr eller när han ensam ägnade sig åt musiken i studion. I filmregissören Bruno Monsaingeons porträtt av Gould blir det också musik av Bach, Beethoven, Gibbons, Schönberg, Wagner och av Gould själv. Filmen "Glenn Gould - hereafter" belönades med tv-priset Fipa d'Or 2006.

Hvis jeg kunne se SVT2 ville det være en perfekt start på 08 og på det tidspunkt ville ingen nok se skævt til min specialtappede MacAllan.

[macwerk]

Endnu et guldkorn  

Barnet och spökerierna
Veckans konsert. Maurice Ravel avled i december för precis 70 år sedan. I denna ovanliga scenföreställning från Montreal blandas artister, dockor och animation för att levandegöra Ravels och Colettes kortopera "L'Enfant et les sortilèges". En surrealistisk och mycket fransk moralitet om hur stygga barn kan bli snälla. Dirigent är Charles Dutoit.

Även i SVT2 7/1 och SVT2 11/1

[macwerk]

SVT2 i aften kl. 22.25

24 Hour Party People  
Engelsk komedie fra 2002.
Manchester 1976. Den musikgale og excentriske tv-vært Tony Wilson og 41 andre hører Sex Pistols live. Tony skønner, at han er vidne til en historisk begivenhed. Medvirkende: Steve Coogan, Shirley Henderson og Paddy Considine. Instruktion: Michael Winterbottom.

[macwerk]

Kan anbefales:

Galina Visjnevskaja
Veckans konsert. Ett musikaliskt och öppenhjärtigt porträtt av den legendariska ryska sopranen, änka efter Mstislav Rostropovitj. Dimitrij Sjostakovitj skrev verk direkt för henne. När Rostropovitj tog ställning för Solsjenitsyn, tvingades paret i exil under ett decennium. Dessutom berättar sångerskan här för första gången om sina umbäranden under belägringen av Leningrad under andra världskriget.

Rostropovitj - den sista intervjun
Veckans konsert. En av den ryske mästercellisten Mstislav Rostropovitjs sista intervjuer. Mästercellisten summerar sitt liv och sin karriär, från barndomen till återkomsten i triumf till Ryssland.

SVT2 25/2 och SVT2 29/2

[macwerk]

En kvartett som ingen behöver
Ur djup depression skapade Dmitrij Sjostakovitj ett av 1900-talets största mästerverk. Skådespelaren Henric Holmberg, på plats i S:t Petersburg, söker sanningen bakom den mytomspunna åttonde stråkkvartetten, som spelas av den unga Indrakvartetten. Ett program av Bengt Wennehorst-Norrman.

"En kvartett som ingen behöver" - så beskrev Dmitrij Sjostakovitj sin åttonde stråkkvartett. Musiken har allt sedan den uruppfördes 1960 blivit till en av världens mest spelade stråkkvartetter, men också blivit föremål för en mängd gåtfulla myter. Var den skriven "Till minne av fascismens och krigets offer" eller är det hans självbiografi?

Dmitrij Sjostakovitj (1906-75) började redan som tolvåring på Rimskij-Korsakovkonservatoriet i S:t Petersburg. Sin första symfoni som gjorde honom världsberömd skrev han när han var 19 år. Under sin livstid skrev han sammanlagt 15 symfonier, 15 stråkkvartetter, två cellokonserter, två violinkonserter, två pianokonserter, fem operor, tre baletter och mängder av filmmusik. Han dog den 9 augusti 1975.

Sjostakovitj levde i det Sovjetunionen där det krävdes att alla konstnärer verkade inom den kommunistiska samhällsordningen. Han skrev en hel del musik i denna anda, men efter att Stalin hade sett operan Lady Macbeth från Minsk hamnade Sjostakovitj i onåd. I partiorganet Pravda recenserades operan som "förvirring i stället för musik". Av fruktan för sitt liv under de skoningslösa utrensningarna tvingades Sjostakovitj göra avbön. 1937 kom hans femte symfoni, den så kallade Leningradsymfonien, som ett "svar på den berättigade kritiken". Samtidigt som Sjostakovitj blev mer och mer känd utomlands och hans nyskapande och fantasifulla tonspråk uppskattades mer och mer, tvingades han resten av sitt liv till en svår balansgång mellan sitt konstnärskap och det politiska trycket.

Skådespelaren Henric Holmberg, känd från teaterscenen och från filmer som bland andra "Sven Klangs kvintett" och "Bröderna Mozart", beger sig i det här programmet till Sankt Petersburg för att där försöka finna svaret på de många frågorna kring Sjostakovitj och hans åttonde stråkkvartett. Programmet avslutas med att tittarna får se och höra Indrakvartetten spela det tjugo minuter långa stycket i sin helhet. Indrakvartetten består av Anna Blomkvist (violin), Karolina Weber-Sjöholm (violin), Diana Crafoord (viola) och Isabel Blommé (violoncell).

Programmet är producerat av Bengt Wennehorst och bygger på den andra delen av det program som Henric Holmberg och Indrakvartetten framfört i Rikskonserters regi runt om i landet. Den första delen, dom spelar fel, har tidigare bearbetats för radio och belönades 2004 med Prix Italia.

SVT2 Söndag 9 mar 2008 kl 19.15

Även:
SVT2 MÃ¥ndag 10 mar 2008 kl 22.55
SVT2 Fredag 14 mar 2008 kl 16.35

http://www.svt.se/svt/jsp/Crosslink.jsp?d=69740&lid=20080309

[macwerk]

En lille reminder

SVT2 i eftermiddag kl. 16.35

Ugens koncert: En kvartet, ingen behøver
Shostakovich's 8. strygekvartet (fremført og under kærlig behandling)

[macwerk]

En hyllning till Ella
För precis ett år sedan skulle den legendariska jazzsångerskan Ella Fitzgerald ha fyllt 90 år. För att hylla hennes minne samlades den dagen stora delar av dagens amerikanska jazzelit i en konsertsal på University of Southern California. Resultatet blev en musikalisk fest som de närvarande sent skall glömma.

Ella växte upp som barnhemsbarn i New York, och livet behandlade henne omilt de första åren. Hon skickades runt mellan släktingar och hamnade i trubbel med både maffian och polisen. Ett tag på 1930-talet levde hon till och med som hemlös.

Det var sången som räddade henne. 1934 debuterade hon som vokalist på legendariska Apollo i Harlem, och man upptäckte snart att flickan hade en pipa av guds nåde. Hennes röstomfång var hela tre oktaver, och sällan hade man hört en så tonsäker artist, ren, välfraserad och med en märklig förmåga att improvisera och härma instrument i s.k. scatsång.

Efter en betydelsefull period av bebop under femtiotalet återvände Ella Fitzgerald till den repertoar som hon kanske är mest känd för idag: Den amerikanska sångskatten av evergreens.
Under tio år spelade hon systematiskt in kompositör för kompositör. Först ut var Cole Porter, och sedan följde Gershwin, Richard Rodgers, Irving Berlin, Ellington.

Ella Fitzgerald var unik i branschen, ja, nästan en särling trots sin överlägsna sångkonst. Aldrig slog hon på stora trumman för sig själv, tvärtom var hon blyg och anspråkslös trots sina 40 miljoner sålda skivor och 13 "Grammies®". Hon glömde inte sin svåra uppväxt och trots svår diabetes engagerade hon sig starkt för föräldralösa barns villkor.

Just därför, och för att hon utan överdrift har påverkat jazzen fundamentalt, hyllas hon i Veckans konsert av artister som Natalie Cole, Wynonna, Take 6, Lizz Wright och Quincy Jones. Naturligtvis får vi höra Ellas egen "A Tisket A Tasket" som blev något av hennes signatur, men också Fats Wallers "Aint Misbehavin", "Cry Me a River" och många fler jazzstandards. Den moderna tekniken gör det ju numera också möjligt för dagens sångare att sjunga duett med gårdagens legender - det får vi också exempel på i unika konsertbilder med Ella själv.

LÃ¥tarna i programmet:
A Tisket A Tasket (Ella Fitzgerald) med Natalie Cole
Ain't Misbehavin' (Fats Waller) med Wynonna Judd
Do Nothin' Till You Hear From Me (Duke Ellington) med Dave Koz & Ruben Studdard
Klipp med Ella Fitzgerald tillsammans med bl. a Dizzie Gillespie, Duke Ellington, Count Basie
How High The Moon (Morgan Lewis) med Patti Austin & Take 6
Blues In The Night (Harold Arlen) med Ledisi
Reaching For The Moon (Irving Berlin) med Lizz Wright
Cry Me A River (Arthur Hamilton) med Ella Fitzgerald
Ellas scats med Take 6
Klipp med Ella Fitzgerald ur The Great American Songbook
But Not For Me (George Gershwin) med Monica Mancini & Dave Koz
Lullaby Of Birdland (George Shearing) med Lizz Wright
Mister Paganini (Sam Coslow) med Natalie Cole & Patti Austin

SVT2 söndag 18 maj 2008 kl 18.15

Även:
SVT2 måndag 19 maj 2008 kl 00.00
SVT2 fredag 23 maj 2008 kl 16.20

[macwerk]

I aften 22.50 på SVT1

Jazzens stjärnor i Europa

Jan Garbarek, Wolfgang Dauner, Dee Dee Bridgewater, René Urtreger, Till Brönner, Tomasz Stanko, Palle Mikkelborg med flera jazznamn i en musikdokumentär av Julian Benedikt.

[macwerk]

DR2 i dag:

21.30 Berlinerfilharmonikerne og Det Tredje Rige  
Tysk dokumentarprogram fra 2007.
Berlins Filharmoniske Orkester kan i år fejre sit 125 års jubilæum. Orkestret bruger jubilæet til at sætte fokus på et ret ukendt kapitel i dets historie, årene fra 1933 til 1945 under Nationalsocialismen. Musikerne var langt mindre kendte end deres chefdirigent, Wilhelm Furtwängler, men kom alligevel i kraft af deres arbejde tæt på magtens centrum. Som det var tilfældet med størstedelen af den tyske befolkning var der ikke den store entusiasme i orkestret for de nazistiske ledere, men heller ingen mærkbar modstand. Arbejdet i orkestret gav en vis beskyttelse. De jødiske medlemmer var for længst væk, men de såkaldte "halvjøder" og dem med jødiske ægtefæller gik i konstant angst for at blive deporteret. Tidligere medlemmer af orkestret som den 96-årige violinist Johannes Bastiaan, den 86-årige bassist Erich Hartmann, den 100-årige pianist Gerda Nette-Taschner samt pårørende til mange andre fortæller her om de grumme år.


23.40 Sigur Ros - Heima  
Musikgruppen Sigur Ros er næsten synonym med islandsk natur. I filmen "Heima" følger vi musikerne når de spiller gratis koncerter på de mest usandsynlige steder på Island. Vi ser Sigur Ros spille på fiske-melsfabrik, i en bjerghule, forsamlingshuse og sågar i en olietank. Vi bliver måske ikke så meget klogere på hvem de er i bandet, men filmen giver en god fornemmelse af kunstnernes nære forbindelse til den islandske natur og folkesjæl. Heima betyder på islandsk både hjemme og hjemstavn.

[Bluesader]

Macwerks tip om Sigur Ros på DR2 i aften kan absolut anbefales. Har den selv på DVD og har nydt den flere gange. Det her er en genial tråd, jeg vil følge og forsøge at bidrage til efter evne

[macwerk]

TV3 i nat kl. 01.15 Grateful Dawg  
Amerikansk dokumentar.
Vi følger den legendariske forsanger fra Grateful Dead, Jerry Garcia, i dagene op til hans død den 9. august 1995. Der fokuseres blandt andet på hans venskab med bluegrass-musikeren David Grisman. Grateful Dawg er betegnelsen for den bluegrassmusik som Garcia og Grisman spillede sammen, og vi får her et unikt indblik i deres musik, idet dokumentaren er baseret på optagelser af hele 44 bluegrass-sessions. Medvirkende: Joe Craven, Jerry Garcia, David Grisman, Ricky Jay og Jim Kerwin mfl. Instruktion: Gillian Grisman